> ## Content Index
> Fetch the complete content index at: https://cinemaholics.ru/llms.txt
> Use this file to discover other available public pages before exploring further.

# «Арт-кино — это антибизнес»: интервью с режиссером фильма «Иванов» Дмитрием Фальковичем
- URL: https://cinemaholics.ru/ivanov-interview/
- Published: 2019-10-02T08:28:41.000Z
- Updated: 2019-10-02T08:41:29.000Z
- Author: Ефим Гугнин
- Tags: ИНТЕРВЬЮ, #Import 2024-02-14 14:50, #Import 2026-09-16 17:43, #Import 2026-09-16 19:46, #Import 2026-10-11 16:19

В прокате вовсю идет фильм «Иванов» — комедия о российском бизнесмене, который прячется от следствия в Украине. Это одновременно актерский, режиссерский и продюсерский дебют предпринимателя Дмитрия Фальковича — он снял фильм еще в 2011 году, но до проката тот добирался мучительно и долго. Зато сейчас «Иванова» заслуженно называют одной из самых любопытных и оригинальных работ в российском кино последних лет.

Мы поговорили с Дмитрием о том, почему он решил прийти в кино, преимуществах работы с непрофессиональными артистами и сравнениях с Сорокиным. А заодно узнали, правда ли, что кино — это бизнес.

---

**Как вы — состоявшийся в совсем другой сфере человек — пришли в кино?**

Так получилось, что у меня многие друзья занимаются кино: режиссеры Илья Хржановский и Илья Демичев, другие люди в других профессиях. Я давно с этим миром как-то соприкасался, и для меня это было как-то естественно — прийти в кино, захотеть делать кино.

**Ваши друзья-кинематографисты помогали вам в процессе съемок?**

Илья Хржановский мне очень помог в смысле обучения перед съемками. Он мне советовал книжки читать, советовал попробовать с артистами репетировать, попробовать с не-артистами репетировать. Выбрать, как мне комфортнее работать. К тому же, я у него на съемках тусовался. Просто чтобы увидеть, как процесс устроен.

На самом фильме мне помогала, например, Катя Эртель — она работала на «Дау» как художник. Еще Марина Железняк, которая тоже работала на «Дау», была у меня вторым режиссером.

![](https://www.kino-teatr.ru/art/5464/76976.jpg)  
*Фото / Кино-Театр.ру*

**Как вообще родилась идея «Иванова»? Вы сначала придумали историю, а потом решили снимать кино или сначала решили, что хотите снять кино, а потом уже под него придумывалась история?**

Знаете, как-то все одновременно. Я сел писать какую-то историю, я не знал пока, в чем она состоит, у меня не было ее в голове с самого начала. Я сел писать, написал первую сцену — начал почему-то с детской сцены — и потом как-то одно за другим, персонажи начали жить своей жизнью и совершать самостоятельные поступки в моей голове. И получилась большая такая, длинная, запутанная история. Уже затем я начал фильтровать ее и превращать в фильм — иначе получилась бы какая-то литературная байда часов на пять.

**Как вы находили режиссерское решение фильма? «Иванов» ведь не очень похож на «типичное» современное российское кино, российское кино «в вакууме». Где искали вдохновение?**

Я, кстати, не очень понимаю этих вопросов про российское кино — оно же очень разное, от Федора Бондарчука до Ильи Хржановского. По мне, это какой-то стереотип, я не понимаю удивления людей: мол, это выбивается из российского кино. Да любой нормальный режиссер, если он не снимает какой-то коммерческий продукт, пытается сделать что-то свое, оригинальное.

А насчет вдохновений — знаете, когда я начинаю перечислять всех тех режиссеров, которые были модными, пока я фильм снимал, и которых я тогда смотрел, это интерпретируется как прямое влияние. А я считаю, что влияние всегда неосознанное. У меня не было такого, что вот есть режиссер, там, Пупкин, и меня очень вдохновляет, как он снимает, так что давайте снимем так же. Все это где-то в подсознании — ты же смотришь кино, книжки читаешь, и все это в фильме так или иначе отражается.

![](https://www.mos.ru/upload/newsfeed/events/mk-ivanov(28).jpg)  
*Фото / Mos.ru*

**Вы говорили про репетиции, про то, что пробовали профессиональных и непрофессиональных актеров. Почему в итоге решили снимать с непрофессиональными? Считается ведь, что так работать сложнее, тем более дебютанту.**

Мне вот наоборот. Я когда начал репетиции, позвал много актеров театральных, профессионалов и понял, что это совсем не мое. Я читал в книжке, что это отдельная профессия — работать с артистами, и если ты сам не профи, то от них ты получишь какие-то стандартные их актерские штампы. И для того, чтобы работать именно с профессиональными артистами, надо обладать другим опытом и другими умениями.

А с непрофессионалами мне было легко и классно. Потому что если ты берешь человека, который играет ну даже не то чтобы себя, а хотя бы ту же, не знаю, профессию — например, следователь играет следователя — то работать с ним очень легко, и очень много он от себя в роль привносит.

Оказалось, что условно неартисты вообще делятся на «совсем неартистов» и «на самом деле артистов». И процент артистов среди неартистов — огромный, не один процент и не десять. Особенное удовольствие было находить этих артистов-неартистов на улицах. На многие роли у нас не было огромного кастинга, часто вообще был только один кандидат, и получалось все равно хорошо. Везение что ли, не знаю.

**Про то, что артисты приносят «свое» — в вашем фильме действительно диалоги звучат очень живо и реально, по-сорокински, как пишут некоторые критики. Насколько в «Иванове» много импровизации?**

Большая часть, конечно, по сценарию, но есть, наверное, процентов 10-15 импровизации. С этим Сорокиным...не знаю, вот монолог водителя в начале фильме, говорят, звучит по-сорокински, но его играет охранник ресторана соседнего с моим домом. Я знаю его 15 лет, и он действительно так в жизни разговаривает. Наверное, надо его спросить, читал ли он Сорокина. Я вот сомневаюсь.

**Может, Сорокин просто с ним знаком?**

Да, может это он Сорокина научил.

То есть, понятно, что имел в виду Евгений Майзель (*автор журнала «Искусство кино», — прим. ред*), когда писал про [Сорокина, Рубинштейна](https://kinoart.ru/reviews/lirika-tverdogo-tela-ivanov-debyut-nepohozhiy-na-bolshinstvo-rossiyskih-filmov?ref=cinemaholics.ru) и, по-моему, Пригова. Но потом многие критики, видимо, просто стали повторять эту характеристику про Сорокина, не знаю.

![](https://cdn.bfm.ru/news/photopreviewextralarge/2019/09/27/ivanov.jpg)  
*Фото / Бизнес ФМ*

**К слову о критиках. Они ведь в принципе очень воодушевленно приняли ваш фильм, многие уже называют его лучшей российской картиной года. Ожидали ли вы хоть близко такого приема, когда начинали работу над «Ивановым» в 2011 году? И как думаете, если бы не эта задержка с прокатом, изменилось ли бы восприятие фильма?**

Мне сложно судить. Я очень благодарен всем критикам, они и правда очень комплиментарно о фильме пишут, это очень здорово. Но я, конечно, не то чтобы не ожидал, я вообще ни о чём таком не думал, просто старался сделать хорошее кино.

А что бы было в 2011 году? Мне кажется, то, что время прошло — это очень хорошо. Хорошо ведь, когда почти через 10 лет фильм смотрится не хуже, а может и лучше. Здорово, что «Иванов», выходит, выдержал такую проверку временем.

**С чем вообще связан такой перерыв между завершением работы и выпуском в прокат?**

Готовился я к «Иванову» долго — год или дольше — снял быстро, но потом я года два его монтировал: то так не получалось, сяк не получалось, разные люди над ним работали, разные монтажеры. Он долго-долго так делался и в итоге сложился вдруг. Не помню, 14-й это или 15-й был год.

Затем я начал посылать его на фестивали международные, на все известные. И они отказывали. Тогда я стал посылать на следующий год. Они опять все отказывали. Потом Боря Нелепо предложил отправить фильм на Ханты-Мансийский кинофестиваль — это был, по-моему, 18-й год — и там он победил. Но прокатчики его заметили только еще через год — «Иванов» выиграл на маленьком Пражском кинофестивале, а его директор дружила с ребятами из «Каро» и напомнила им, что есть вот такой фильм. Они говорят, нифига себе, и правда. Давайте его прокатим.

**А за эти два года монтажа фильм сильно изменился?**

Сложно сказать. Я многое придумывал по ходу съемок, так что, наверное, да. Я вообще считаю, что сценарий — очень свободная форма, это не догма никакая.

![](https://www.kino-teatr.ru/art/5464/76983.jpg)  
*Фото / Кино-Театр.ру*

**Откуда взялось имя главного героя, Александр Иванов? Намек на архетипичность?**

Иванов — это как Мистер Смит, любой человек. Почему Александр — не помню. А Александр Иванович потому что отец у него, получается, Иван Иванов тогда.

**Еще более обычный?**

Да, да *(смеется)*.

**Откуда взялась эта шутка — указание вас в титрах как продюсера и актера Александра Иванова?**

Ну это шутка про какое-то, не знаю, раздвоение личности. Так получалось, что некоторых героев зовут в жизни так же, как в кино: например, Алексей Борисович Спицын играет Алексея Борисовича Спицына. Мне просто было удобно его на площадке так называть. И я придумал, что Александр Иванов тогда тоже должен быть в титрах играть как бы сам себя, и раз так, то и продюсер тоже будет Александр Иванов.

**История фильма же, судя по другим вашим интервью, имеет — пускай и далекую — реальную основу. А насколько реальную? И насколько тот мир бизнеса и те персонажи — допустим, бизнесмен-математик с охраной из головорезов — реальны? Потому что часто «Иванов» выглядит почти гротескным.**

Ну это и имелось в виду — что я беру как бы реальную жизнь, что-то, что я знаю, но шучу на эту тему и устраиваю гротеск. Шарики надуваем в офисе, вот это все.

Но эти герои могут, разумеется, существовать и в реальной жизни. И сами шутки не то чтобы придуманные. Это просто обычная жизнь, слегка гиперболизированная в некоторых местах. Но там есть, конечно, явно моменты бредовые — когда Тарадайко что-то подставляет в уравнение Гейзенберга в сделке, и потом Алексей Борисович смотрит на это и говорит, мол, какое уравнение, вы что, с ума сошли. Это, конечно, уже совсем шутка — уравнение Гейзенберга в договоры пока никто не вставляет.

И вряд ли, может, в жизни этот человек, Александр Иванов, сидел и так долго слушал бы монолог водителя. Не слушал бы. Наверное, у него другой водитель бы уже работал.

![](https://i.ytimg.com/vi/p7eXwZATuP8/maxresdefault.jpg)  
*Фото / Бизнес ФМ*

**Есть очень популярное выражение, что кино — это бизнес. Вы, как человек одновременно из мира бизнеса и мира кино, согласны с этим?**

В моем понимании арт-кино — это антибизнес. Это прямой путь к тому, чтобы потерять деньги. Инвесторы, люди, которые дают деньги на независимое кино — это все меценаты, которые поддерживают искусство.

А коммерческое кино чем-то очень похоже на венчурное инвестирование, чем я как раз занимаюсь. То есть люди в основном теряют деньги, но иногда, на особо прибыльных фильмах, они вдруг очень много зарабатывают.